第三百七十七章 一气呵成

    十个月后开始加入枝叶和竹林。

    ……

    那是林涛教授一生中学画最苦的两年，也是他一生之中，学画进步幅度最大的两年时间。

    林教授告诉顾为经，那是他人生中的第二次书画启蒙。

    好似一个井底的青蛙，第一次跳出枯井重新认识世界，又像是一个混沌无知的婴儿转世投胎。

    拜师从来如认父，学艺本就似投胎。

    两年以前，林涛走入老师的宅子前，他只是一个触摸到“大家气象”就自得自满，心比天高的无知青年。

    竹影摇曳间，他悄然成长。

    两年以后，当林涛画完了不下三千根涛涛竹海，把所有的缺点和毛躁都细细的打磨一遍以后，他行笔落笔间，已然成为有了真正名家法度的国画大师。

    足足拜师二十个月以后。

    曹老才收下了林涛第一幅竹画，没有让保姆像往日一样销毁而是挂于墙上。

    “气息凝聚，竹根深扎入纸，笔法一气呵成，终于有点意思，可堪一玩了。”曹轩如此点评。

    “一气呵成？”

    顾为经想着林涛教授的学画故事。

    有点出神。

    他在做水彩平涂的练习的时候，也不自觉下意识的将手中笔刷填色的节奏对应上自身的呼吸节奏。

    呼，吸，呼，吸……

    提笔，落笔，提笔，落笔……

    顾为经自己都没注意到，他涂着涂着间，手逐渐变的越来越稳，笔触间不受控的颤抖和斑驳也逐渐变少。

    不是他受到了水彩之神的偏爱。

    而是顾为经误打误撞的逐渐发现，虽然笔法、底材，颜料都不尽相同。

    可其实……

    水彩和水墨中国画，有着异曲同工的妙处。

    除了画水墨国画时，不需要特地将纸张倾斜，吸水能力极强的宣纸自身就能直接完成颜料渲染的步骤，以及国画的画法潇洒写意，水彩的画法轻薄写实之外。

    分别诞生在欧、亚大陆上的两种传统画法。

    冥冥间有着某种殊途同归的相似性。

    同样的强调笔法的精妙，强调对画师使用软笔时的手腕稳定性的训练，同样的水染纸张，一笔一画，白纸染墨如刻刀凿石，落笔后要顺势而下，一气呵成，再无给画家转圜踌躇的空间。

    在调整好呼吸之后，明明他涂色涂着涂着，做这种重复性的工作有点走神。

    可顾为经反而画的更加轻松了。

    水彩画笔他所接触的训练不算多，毛笔他几乎是从小就开始拿到大。

    更不必说，他的中国画从纯粹的数值上来说，是目前他所有的绘画技法中最高的那项。

    毛笔和水彩笔的持笔、运笔方式都有很大的不同。

    画家的心境心态却都是相似相通的，当他不再考虑如何在画纸上删删改改。

    他用思考国画勾线填色的方式思考水彩的笔触。

    用水墨画的运笔的力度控制，来思考水彩在纸板上的晕染控制。

    纸面上涂到一半的水上廊桥，在顾为经的眼中，开始变的有趣了起来。

    【水彩技法经验+303！】

    他注意到系统面板上闪过一个高额的经验值增加的提示。

    顾为经微微愕然。

    比不上他在皇家植物园时那次顿悟代来的数千点天文数字般的收获，可瞬间三百点的收获，也真的很多了。

    要知道。

    他原本的水彩经验值总共也就在半专业两百多点左右，这还是进两个月得到系统以后，其他技法增加，所带来的雨露均沾的提高。

    顾为经从小上的就是艺术学校。

    水彩是德威的主课，纵使顾为经本人没有在闲瑕时在这门技法上投入太多的时间、精力来练习，日常接触的机会，也不算太少。

    刚刚顾为经随便一个觉得有趣的想法和呼吸节奏的感悟，就基本上顶的上他整个中、小学学生时代，在水彩技法上练习所获得的全部收获？

    固然。

    普通学生很难有lv.5级别的国画技法这么好的底子，但这也足以让顾为经感到喜出望外。

    “美术真的是一种追求灵性感悟的学课。气息……没准我发现了绝大多数软笔绘画时，控制用笔的共通之道。”

    顾为经轻轻笑了起来。

    他能明显感受到，在绘画间，加入了手部动作和呼吸节奏的整体控制以后，水彩纸上的平涂线条几乎瞬间变得流畅和听话了起来。

    平涂和毛笔的控笔方式相差不算太大，只是它手中的线条是一根宽度为12mm的粗线条而已。

    看来，他的代入想法并没有太多错误。

    东西方的画家都是人。

    文化差异固然存在，艺术的共融共通之处，反而更多。

    技法隔阂，也没有很多人想象的那样不可逾越。

    研究印象派画家的用笔方式受到日本画的影响和东方画的相似之处。

    已经算是老生常谈毫无新意的研究了。

    算是学界没有争议的定论。

    至于其实是有不少研究书法的欧美艺术评论家。

    文言文能力很一般。

    甚至都不认识几个汉字，而纯粹把书法当成了一门绘画学科。

    单纯是从笔画行笔力度和用笔结构解读作品，甚至把毛笔的行笔拆分出来，加到其他先锋艺术创作的过程中。

    这几年都蛮有建树的。

    不偏不倚的说。

    顾为经从小就学国画，可他还是觉得水彩的色彩科学和细腻程度，以及整个的比例关系、透视焦点体系，都要比国画先进不少。

    但论行笔用笔。

    在苏轼开创了文人画体系，将汉字的书法根骨植入到东方绘画系统以后，基本上在所有的绘画方式之中，根本就双手插兜，找不到任何的对手。

    何况，在郎世宁将水彩画的绘画方式带来东方的时候。

    早期不少东夏画家本来就是在用毛笔在画水彩的。

    时至今日，一些艺术学校给初学者的建议中，也建议可以使用传统的毛笔来蘸着水彩颜料进行作画。

    吱扭……

    顾为经涂色练习接近尾声完成的时候。

    门轴合页的转动生响。

    瓦特尔教授双手插兜，走进了屋来。

    (本章完)